●こんなお話

　特捜班の刑事が富豪が開発した人間の本能を呼び起こす装置の計画を阻止しようとする話。

●感想

　主人公は伝説的な刑事フランク・ドレビンの息子、フランク・ドレビン・ジュニア。ロサンゼルスで発生した銀行強盗事件から物語は始まる。黒ずくめの武装集団が銀行を占拠し、SWATや警察が周囲を完全包囲する緊迫した状況の中、なぜか制服姿の少女が現場へ入り込んでくる。しかしその正体は女装したフランクだった。

　フランクは強盗団のど真ん中へ平然と入り込み、銃撃戦の最中に人形が吹き飛んだり、犯人の手足が妙な勢いでもげたりと、現場は完全にカオス状態になるが、最終的に銀行強盗そのものは制圧に成功する。だが事件の本当の目的は別にあった。銀行襲撃は陽動であり、その裏で金庫から極秘デバイスが盗まれていたのだった。　

　ロサンゼルス市警“ポリス・スクワッド”所属のフランクは、父親譲りの破天荒すぎる捜査を開始する。上司のデイヴィス署長や相棒エド・ホッケン・ジュニアは毎回フランクの暴走に振り回されるが、本人は全く気にしていない。

　そんな中、小説家ベス・ダヴェンポートが警察署を訪れる。彼女は不審死した兄について調査を依頼し、兄が巨大IT企業ケイン社の危険な計画を追っていたと話す。フランクは半信半疑だったが、兄が調べていた企業名が銀行事件と一致していたことで、二つの事件が繋がっていると確信する。　

　フランクは巨大IT企業を率いる実業家リチャード・ケインに接触する。ケインは慈善家として世間から高く評価されているが、その裏では監視システムと軍事用AIを利用した危険な計画を進めていた。盗まれたデバイスは、その国家規模監視システムを完成させるための重要パーツだった。

　捜査を進める中で、フランクとベスの距離は少しずつ近づいていく。二人は別荘で束の間の時間を過ごすが、モンタージュ映像の最中、二人で作った雪だるまが突然襲い掛かってきたり、暖炉が爆発したりと、終始ギャグが続いていく。

　一方、ケイン側もフランクを危険視し、殺し屋シグ・グスタフソンを送り込む。格闘技会場内には特殊装置が設置されており、フランクは解除を試みる。しかし装置が起動してしまい、観客たちが次々と暴徒化。場内はパニック状態となり、椅子やテーブルが飛び交う大混乱へ変わっていく。

　そして最後はフランクがケイン本人と直接対決して最終的にケインは逮捕されておしまい。

　冒頭の銀行強盗シーンから完全に心を掴まれました。少女が現れたと思ったらリーアム・ニーソンだったという時点でかなり反則級に面白く、そのまま一気に作品世界へ引き込まれました。

　リーアム・ニーソンが本作では真顔のままバカをやり続ける姿がとにかく最高でした。本人だけは至って真剣なのに、周囲では意味不明な事故やギャグが連鎖していくのが、とても楽しかったです。

　特に人形丸出しのダミー演出や、勢いよく吹き飛ぶ人体描写など、雑で豪快なギャグ演出が大量に入っているのが嬉しかったです。最近のコメディ映画は説明的な笑いや会話中心の作品も多い中、本作は映像だけで押し切るタイプのギャグが多く、見ているだけで自然と笑ってしまいました。

　別荘シーンのモンタージュもかなり好きでした。ロマンチックな雰囲気になったと思ったら雪だるまが襲ってきたり、暖炉が危険な燃え方を始めたりと、甘い空気を絶対に成立させないスタイルが徹底されていました。

　後半の電気自動車暴走シーンもかなり面白かったです。最新テクノロジー社会を題材にしながらも、やっていることは昔ながらのドタバタ劇というギャップが妙に心地よく、AIや監視システムという題材すらギャグ装置として使ってしまう豪快さがありました。

　ストーリー自体はかなりシンプルですが、そこが魅力だと思います。陰謀や事件はあくまでギャグを展開するための土台であり、細かいリアリティよりも「次はどんなバカなことをやるのか」を楽しむ映画でした。

　90分という上映時間もちょうどよく、最後までテンポよく駆け抜けてくれたのも好印象でした。難しいことを考えず、ただひたすら笑える娯楽映画として非常に満足度が高かったです。

☆☆☆☆

鑑賞日:2026/05/31 Amazonプライム・ビデオ

●こんなお話

　殺し屋が自分が殺した相手の幽霊に悩まされて除霊しようと頑張る話。

●感想

　古びたクリーニング店では、表向きは普通の洗濯屋として営業しながら、裏では殺し屋稼業に関わる死体処理が行われていた。店主アーグーは裏社会と繋がりを持ち、店に出入りする無口な青年は、名前すら与えられていない殺し屋として働いている。彼は依頼を受けて標的を殺害し、その遺体を店へ運び込む。店では従業員たちが慣れた手つきで血まみれの服を洗い、死体を処理していくという日常が続いていた。

　しかし青年には、自分が殺した相手の幽霊が見えるという体質があった。亡霊たちが現れ、こちらを見つめてくる。青年は精神的には少しずつ追い詰められていく。

　そんな中、青年は霊媒師リンと出会う。リンは死者の魂と会話できる不思議な能力を持つ女性で、青年の周囲にいる幽霊たちの存在にもすぐ気づく。青年は彼女へ除霊を依頼し、二人は共に幽霊たちの問題を解決していくことになる。

　リンは霊の言葉を聞き取り、青年と共にその過去を調べ始める。さらに高齢者夫婦の幽霊が現れた際には、二人は夫婦の息子のもとを訪ねる。老夫婦は息子への執着を抱えており、生前に積み重なった感情が今も消えていなかった。そして最終的に、老人の夫の幽霊が息子を射殺するという事件が起きる。

　その頃、街では不可解な連続殺人事件が発生していた。被害者たちは、主人公たちが接触した人物ばかりだった。警察は捜査を進め、事件を追う刑事たちも動き出す。

　やがて刑事たちはクリーニング店の店主アーグーへ接触する。実はアーグーは元精神科医だった過去を持っており、現在は裏社会と結びつきながらクリーニング店を経営していた。アーグーはリンとも接触しており、どこか裏で繋がっているような不穏さを漂わせる。

　リンは幽霊の願いを叶えるため、青年を連れて“殺してほしい相手”のもとへ向かう。しかし青年は直前になって殺害を思いとどまる。ところが、その人物は直後に謎の存在によって殺害されてしまう。しかも被害者は事件を追っていた刑事だった。

　物語が進むにつれて、リンが本当に霊媒師なのか疑念が生まれていく。やがて、これまでリンが「幽霊の声」として語っていたものの一部が嘘だったことが明らかになる。実際にはアーグーが邪魔者を排除するため、リンを利用して青年へ殺人を誘導していた。

　仲間の刑事を殺された女性刑事は、真相を追ってアーグーの店へ辿り着く。するとアーグーは突如として襲いかかる。そこへ青年も駆けつけ、アーグーともみ合いになる中でリンも重傷を負う。

　最終的にアーグーは女性刑事によって射殺される。事件は決着を迎えるが、青年自身も殺人に関わっていたことで逮捕され、刑務所へ収監されることになる。

　ラストでは、リンが刑務所へ面会に訪れておしまい。

　幽霊コメディとしてかなり楽しめる作品でした。幽霊たちの未練や願いを聞き、それを解決していく構成が連続ドラマのようでもあり、1話ごとに違う怪談を見ているような面白さがあります。ホラーでありながら全体に漂うゆるい空気感も独特で、台湾映画らしい不思議なテンポが癖になりました。

　主人公の無口な殺し屋と、どこか掴みどころのないリンの組み合わせも魅力的ですし、出演している女優二人が非常に可愛らしく、画面の雰囲気を柔らかくしていた印象です。

　前半は幽霊たちの事情を追っていく流れが面白く、ブラックユーモアと切なさが混ざっていて印象に残りました。ただ後半で真相が明らかになっていく展開からは、やや尻すぼみに感じました。

　特にアーグーがなぜ殺し屋稼業を続けていたのか、主人公との関係がどう始まったのかなど、映画が始まる以前の背景が見えづらく、物語へ入り込みにくい部分もありました。終盤の種明かしも、ぼんやり見ていると理解が追いつきにくく、真相の整理に少し時間が必要な作品だと思います。

　また、アクションシーンでは無音で殴り合うだけで、それが独特な雰囲気には繋がっているものの、迫力という意味では少し物足りなさもありました。殺し屋映画として期待すると肩透かしを受けるかもしれませんが、幽霊ホラーとブラックコメディが混ざった台湾映画として見ると、かなり個性的な一本だったと思います。

☆☆☆

鑑賞日:2026/05/17 DVD

●こんなお話

　猿の人形が動くと人が死ぬ話。

●感想

　飛行機乗りの男が古びた猿の玩具を骨董店に持ち込み、執拗に手放そうとする。店主が価値を疑った直後、猿が突然ドラムを叩き始め、その動きが止まった瞬間、店内のボーガンの矢が店主に突き刺さって死亡する。異様な現象に直面した男は、その場にあった火炎放射器で猿を焼こうとする。　

　双子の兄弟ハルとビルは、失踪した父の遺品の中からゼンマイ式の猿の玩具を見つける。その頃から周囲で不可解な事故死が相次ぎ始め、最初にベビーシッターが料理店で首を切られて命を落とし、続いて母親までもが内臓爆発の奇病により犠牲に。猿が動いた直後に人が死ぬという状況から、二人はこの玩具が死を呼ぶ存在だと疑うようになる。

　しかし兄のビルは弟のハルを見下し続け、関係は悪化していく。追い詰められたハルは衝動的に猿のゼンマイを巻き、ビルに不幸が訪れることを望むが、実際に命を落としたのは母だった。この出来事はハルの中に強い罪悪感として残る。

　その後、兄弟は伯父夫婦に引き取られるが、伯父もまた不審な事故で死亡する。次々と続く死に恐怖した二人は、猿を破壊しようと試みるが完全には壊れず、最終的に井戸の底へ捨てて封じたつもりになる。

　それから25年が経ち、大人になったハルは結婚して息子ピーティをもうけるが、再び猿が現れることを恐れて家族と距離を置き、兄ビルとも疎遠な関係になっている。そんな中、兄弟を育てた伯母が事故死したという知らせが入り、ハルは猿が再び現れたと確信する。

　ハルが町を訪れると、周囲では不可解な事故が頻発しており、家を案内してくれた不動産業者が目の前でも突発的な死が起こる。猿の呪いが再び動き出していることは明白となる。猿は井戸から回収された後、人手を転々として再び誰かの手に渡っていた。

　ハルは息子ピーティを連れて調査を進め、猿を所持しているのがビルだと突き止める。さらに、猿を手放した若者が取り戻そうと現れ、三人でビルの潜伏先へ向かうが、若者は蜂の巣から飛び出した大量の蜂に襲われて命を落とす。

　ハルはついにビルと対面する。ビルは母の死の責任をハルに押し付け、長年の憎悪をぶつける。一方のハルは、死は偶然に起きるもので猿はそのきっかけに過ぎないと語り、関係修復を試みる。

　しかしその最中、猿が再びドラムを叩き始める。直後にビルが仕掛けていた装置が作動し、爆発によってビルは命を落とす。

　ハルは息子とともに猿を回収し、その町を離れる決断をするが、大量の人間の死が続いている。移動の途中、ハルは死神のような存在を目撃する。

　猿を処分せず自ら管理することを選んだハルだったが、通りでスクールバスに乗った若者たちが交通事故死で一瞬で命を落とす惨劇が発生しておしまい。

　不条理な死が連続する構成と、予測できないタイミングで訪れる事故の描写が印象に残る作品でした。猿の仕組みが明確に説明されないまま進行するため、理屈ではなく現象として恐怖を受け止めるタイプのホラーとして成立しています。

　特に死亡シーンのバリエーションは豊富で、過激な演出をどこかブラックユーモアとして見せるバランスが特徴的でした。突拍子もない死に方が続くことで、緊張と同時に妙な可笑しさも感じられる作りになっています。

　一方で、物語の進み方はやや緩やかで、兄弟の関係や親子の描写に時間を割く構成になっているため、純粋なホラーのテンポを期待すると間延びして感じる部分もありました。

　それでも、呪いの対象が特定の人物ではなく無差別に及ぶ点や、回避不能な死の連鎖という設定は独特で、印象には強く残ります。派手なゴア描写と家族ドラマが混ざり合う、個性の強い一本として楽しめる作品でした。

☆☆☆

鑑賞日:2026/04/24 DVD

●こんなお話

　台北の受験戦争中の主人公が誘拐されて誘拐犯たちと過ごす話。

●感想

　台湾の中学生リウは受験を控えながらも勉強に身が入らず、どこか気の抜けた日々を過ごしている。成績は振るわず、教師や親からの期待も薄いことに引け目を感じており、クラスメイトの少女リンに想いを寄せながらも気持ちを伝えられずにいる。

　夏休みに入り、リウは潜水艦ツアーに参加するため海へ向かおうとするが、計画はうまく進まず街をさまようことになる。その途中で誘拐犯と接触してしまい車に乗せられてそのまま連れ去られる。

　身代金の受け渡しでは警察が張り込んでおり、犯人の一人が元刑事であることが判明する。だがその人物は直後に事故死したことがテレビで報じられ、計画は混乱する。そのままリウは台湾南部の農村地帯へと運ばれていく。

　到着した場所は海に近いのどかな村で、誘拐犯たちは家族のように共同生活を送っている。リウは監禁されている立場でありながら厳しく拘束されることはなく、次第にその生活に溶け込んでいく。リウは最初こそ戸惑うが、やがて食事を共にし、農作業を手伝いながら穏やかな時間を過ごすようになる。

　一方、リウの失踪は警察によって捜査され、家族も懸命に行方を追う。受験を控えた学生の誘拐ということで世間の注目を集め、マスコミは過熱し、家族は試験の延期や特別措置を求めて訴えを起こす。誘拐事件は社会的な関心事となり、受験制度への風刺的な状況が広がっていく。

　農村での生活の中で、リウは受験のプレッシャーから解放され、これまで経験したことのない自由な時間を過ごす。海で遊び、時には犯人たちに頼んで勉強道具を手に入れるなど、奇妙な日常が続く。都会とは異なる時間の流れていく。

　やがて警察の捜査が進展し、犯人たちは海上で身代金の受け渡しを試みるが、船が故障して計画は頓挫する。彼らは泳いで岸へ戻ろうとし、そこで待っていた仲間と合流するが、その現場に警察が到着する。混乱の中でリウは発見され、無事に保護される。

　保護されたリウは、誘拐犯たちについて「助けてくれた」と証言する。その言葉を残しながら、彼はすぐに受験へ向かうことになり、再び日常へと戻っていっておしまい。

　台湾の常夏の空気と農村の穏やかな風景が丁寧に映し出されており、画面から伝わる湿度や空気感がとても心地よく感じられました。水が浸水しているような土地の描写や、生活の中に自然が溶け込んでいる様子が印象的で、都市とは異なる時間の流れをしっかりと体感できます。

　誘拐という出来事を扱いながらも、物語の中心にあるのが受験であるという構図が独特で、台湾社会における受験競争への視線がシニカルに描かれている点が興味深かったです。命に関わる状況に置かれているにもかかわらず、周囲が気にするのは試験という価値観のズレが、どこか乾いた笑いを生んでいました。

　また、誘拐犯グループの関係性がどこか親戚の集まりのように描かれており、そのゆるやかな空気感が作品全体の魅力になっています。緊張感よりも人間同士の距離の近さや日常の延長のようなやり取りが印象に残り、不思議な温かみすら感じられました。

　一方で、物語として強い起伏で引っ張るタイプではなく、雰囲気や空気感を味わう作品であるため、じっくりとしたテンポに好みが分かれる部分もあると感じました。110分という上映時間の中で、大きな展開を期待すると少し長く感じる場面もありましたが、その緩やかさ自体が作品の個性として成立しているようにも思えます。

☆☆☆

鑑賞日:2026/04/19 DVD

●こんなお話

　映画「アナコンダ」の権利を買ったのでリブートを撮影しようとしたら本当にアナコンダに襲われる話。

●感想

　ブラジルのアマゾン奥地では、女性アナが密林の奥へと進んでいく一方で、違法採掘に関わるジョアンに追跡されている状況が描かれる。その地域には異常なほど巨大なアナコンダが生息しており、人間にとって致命的な脅威となっている。

　一方アメリカでは、かつて映画監督を目指していたダグが、現在は結婚式ビデオの撮影で生計を立てる日々を送っている。誕生日に旧友のグリフ、クレア、ケニーと再会し、若い頃に制作した自主映画を観ることで、忘れていた情熱を思い出す。

　グリフは突如として映画「アナコンダ」の権利を手に入れたと語り、自分たちでリブート作品を撮影しようと提案する。その言葉を信じたダグたちは、低予算ながらも本物のアマゾンで撮影を行うという無謀な計画を実行に移す。

　現地に到着した彼らは、蛇使いのサンティアゴと船を操る女性アナと合流し、撮影を開始する。久しぶりに集まった仲間たちは、再び映画作りに没頭し、かつての夢と友情を取り戻していく。

　しかし撮影中、用意していた撮影用のアナコンダを誤って死なせてしまう事故が発生し、さらにサンティアゴが巨大な野生のアナコンダに襲われて姿を消す。ここで彼らは、撮影対象だったはずの存在が現実の脅威として迫っていることを理解する。

　混乱の中で、アナの正体が違法採掘組織の関係者であることが明らかになり、さらにジョアンが警察関係者であることも判明して、状況はさらに複雑化する。加えてグリフが映画の権利を実際には持っていなかったことが発覚し、仲間たちの信頼関係は崩壊寸前に追い込まれる。

　巨大アナコンダの襲撃によって次々と危機に陥る中、ダグは一度アナコンダに飲み込まれたかのように見えるが奇跡的に生還し、仲間たちと合流する。彼らは撮影用に準備していた爆破シーンの装置を利用し、アナコンダをおびき寄せて爆破する作戦を実行する。

　激しい攻防の末、巨大アナコンダは爆破され、ダグがとどめを刺すことで脅威は排除される。命からがら生き延びた彼らは帰還し、完成させた映画は映画祭で上映されるものの、無許可での制作だったため正式公開は認められない。

　それでも作品を観た人物から新たな映画制作の機会が与えられ、ダグは再び監督としての道を歩み出すことになっておしまい。

　バカバカしさを突き抜けた演出が強く印象に残る作品でした。撮影用のアナコンダを誤って殺してしまう場面や、傷口におしっこをかけるかどうかで妙に感動的な空気を作ろうとするくだりなど、シリアスと笑いの境界が曖昧な展開が続き、思わず笑ってしまう瞬間が多くありました。特にダグが一度は死んだかのように見えてから息を吹き返し、さらには猪を担いで仲間たちと逃げる場面などは、現実味よりも勢いを優先した演出として楽しめました。

　その一方で、巨大アナコンダという題材から想像するようなモンスターパニックとしての緊張感や迫力はやや控えめで、その点に期待して観ると物足りなさを感じる部分もありました。恐怖やサスペンスよりも、あくまでコメディや人間関係に重きを置いている構成になっているため、ジャンルのイメージとのズレが印象に残ります。

　また、アイス・キューブやジェニファー・ロペスを用いたメタ的な要素についても、作品のノリとしては理解できるものの、やや内輪的に感じられる部分があり、受け取り方は分かれるところだと感じました。このあたりは完全に好みが分かれる要素であり、楽しめるかどうかは観る側に委ねられている印象です。

　ただ、作品全体を通して見ると、これはモンスターパニック映画というよりも、かつて夢を追っていた男たちが再び集まり、ボロボロになりながらも前に進んでいく友情の物語としての側面が強く描かれていました。困難な状況の中でぶつかり合いながらも支え合う姿には熱さがあり、その点ではしっかりとした満足感が得られる作品だったと感じました。

☆☆☆

鑑賞日:2026/04/04 飛行機

●こんなお話

　よど号ハイジャック事件の話。

●感想

　1970年、日本の旅客機が武装した若者グループによってハイジャックされ、リーダーの伝次は機内の乗客と乗員100人以上を人質に取り「北朝鮮の平壌へ向かえ」と機長に命令する。機長は燃料や航路の問題を抱えながらも要求に従い飛行を続け、機内では緊張状態が続く。

　一方、韓国ではこの事態を外交的に利用しようとする政府の思惑が動き出し、日本政府よりも先に事件解決を主導することで国際的な主導権を握ろうとする。しかし正規の外交ルートでは介入できないため、裏社会とも繋がる謎の男アムゲを中心に極秘チームが結成され、空軍の若い管制官ソ・ゴミョンやKCIA幹部パク・サンヒョンが作戦に参加する。

　彼らが立案したのは、北朝鮮を装ってハイジャック機を韓国へ誘導するという偽装作戦であり、無線交信、滑走路の灯火、空港設備まですべてを平壌に見せかける準備が進められる。管制チームは北朝鮮の話し方や通信手順を徹底的に模倣しながら交信を開始するが、ハイジャック犯たちは警戒を強め、機内では乗客への威圧や内部の緊張が高まっていく。

　同時に日本政府も独自に対応を進めており、外交交渉や情報戦が水面下で進行し、現場の判断は政治的配慮によって揺れ動く。韓国側では北朝鮮の本物の通信が入る可能性との時間勝負となり、どちらが先にハイジャック機と接触するかという緊迫した状況が続く。

　やがて韓国側の偽装交信が成功し、ハイジャック機は平壌に到着したと信じ込まされて韓国・金浦空港へ着陸する。しかし地上に降りた犯人たちは、周囲に見えるアメリカ軍機や外国人の存在、ラジオから流れる音楽への違和感から徐々に疑念を抱き始める。さらに北朝鮮兵を装った人物への質問の中で矛盾が露呈し、偽装が見破られる。

　状況は再び緊迫し、犯人グループは爆弾の存在を示しながら要求をエスカレートさせる。日本政府関係者も現地に到着し、韓国側は外交的優位を保とうとする一方で、現場では人質の安全確保が最優先課題となる。時間が経過する中で爆発のタイムリミットが迫り、最終的に日本の政務次官が自ら人質の身代わりとなる決断を下す。

　犯人たちはその交換条件を受け入れ、政務次官を乗せたまま北朝鮮へ向けて再び離陸し、その他の乗客と乗員は解放される。事件は国家間の駆け引きと現場の判断が複雑に絡み合う形で決着し、関係者たちはそれぞれの立場で結果を受け止めることになっておしまい。

　実在のハイジャック事件をベースにしながら、国家間の思惑と現場の緊張を同時に描いていく構成が非常に見応えのある作品でした。序盤から中盤にかけては、ハイジャックという極限状況と、それを巡る日本と韓国の駆け引きがスピード感たっぷりに展開され、途切れることなく緊張感が持続していきます。

　特に、北朝鮮になりすまして航空機を誘導するという大胆な作戦は、通信のやり取りや演出の細部まで丁寧に描かれており、現場の緊迫した空気がしっかり伝わってきました。映画撮影スタッフの協力まで動員して空港を偽装する流れもユニークで、エンターテインメントとしての面白さが際立っています。

　一方で、事件が着陸後に膠着状態へ入ってからは、ハイジャックものとしてのスリルがやや落ち着き、物語の焦点が政治的な駆け引きへと移行していきます。そのため、序盤の勢いと比べると展開の方向性が見えにくくなり、やや間延びした印象を受ける部分もありました。

　それでも、国家の体面や思惑に振り回される現場の人間たちの姿などから最終的には単なるサスペンスにとどまらない余韻を残します。スピード感と政治ドラマの両面を楽しめる作品として、印象に残る一本でした。

☆☆☆

鑑賞日:2026/03/28 NETFLIX

●こんなお話

　謝罪のプロが起こすドタバタの話。

●感想

　東京で「謝罪師」という前代未聞の職業を名乗り、あらゆるトラブルを謝罪のみで解決してきた男・黒島譲は、東京謝罪センターの所長として活動している。日常的に舞い込むのは、友人同士の揉め事や軽微な事故、企業間トラブルなどさまざまだが、黒島は相手の感情と状況を瞬時に読み取り、的確な言葉と所作で事態を収めていく存在だった。

　ある日、海外生活が長く、日本的な謝罪文化に馴染めない女性・倉持典子が、ヤクザの車に追突してしまった事故の謝罪を依頼しに現れる。黒島は事前準備から当日の振る舞いまで徹底した段取りで謝罪を成功させ、その鮮やかな手腕に感銘を受けた典子は、東京謝罪センターで黒島のアシスタントとして働くようになる。

　次に持ち込まれるのは、下着メーカーに勤める沼田卓也が、飲み会での不用意な発言をきっかけにセクハラ問題を起こし、訴訟寸前まで発展した案件だった。黒島は沼田に謝罪の基本から心構えまでを叩き込み、相手の立場や感情を理解した謝罪を実行させることで事態を収束させる。また芸能人親子の謝罪会見をプロデュースする。ここで描かれるのは、謝罪とは単なる言葉の問題ではなく、関係性や背景を含めた総合的なコミュニケーションであるという考え方だった。

　そんな中、映画プロデューサーの和田耕作が関わる撮影現場で、偶然来日していたマンタン王国の皇太子を無断で撮影してしまったことが大問題となる。肖像権侵害は国際問題へと発展し、日本政府も公式な謝罪を求められる事態にまで膨れ上がる。黒島は和田の代理としてマンタン王国へ向かうが、現地の文化や価値観を十分に理解しないまま行った謝罪は逆効果となり、状況はさらに悪化していく。

　この問題をきっかけに、過去に黒島が関わった謝罪案件や人物たちが複雑に絡み合い始める。大物俳優・南部哲郎の息子が起こした事件、国際弁護士・箕輪正臣との因縁などが次々と浮上し、謝罪という行為そのものの意味が問われていく。

　追い詰められた黒島は、形式やパフォーマンスとしての謝罪ではなく、本当に相手と向き合う謝罪とは何かを模索し、国の威信を背負った前代未聞の「究極の謝罪」に挑む。数々の失敗と誤解を経て、謝罪とは上下関係を示すものではなく、互いを理解し合うための入り口であるという考えに辿り着き、物語はその到達点を示しておしまい。

　謝罪のアドバイスを専門に行う会社の社長が、さまざまな人々の謝罪をプロデュースしていくという着想自体が非常に新鮮で、題材の勝利だと感じました。テンポが良く、テンションの高い登場人物たちが次々とボケややり取りを重ねていく構成は、見ていて純粋に楽しい部分が多かったです。

　短編集のように複数のトラブルが提示され、それぞれが手際よく紹介され解決していく流れは、実際の芸能ニュースや政治スキャンダルを思わせる小ネタも多く、そうした部分では思わず笑ってしまいました。製作陣の観察眼と皮肉の効かせ方はさすがだと感じます。

　一方で、一本の映画として考えると、観客を強く引っ張っていく求心力はやや弱く、次第に同じような展開が続いている印象も受けました。特に映画製作者がマンタン王国の人々を怒らせてしまうあたりから、やっていることが繰り返しに見えてしまい、やや単調に感じられました。

　主人公を含め登場人物たちが大きな悩みや葛藤を抱えているわけではなく、物語がスムーズに転がりすぎる点も、人によっては物足りなさを感じるかもしれません。笑いの中で何かを学び、変化していくような要素がもう少しあれば、映画としての厚みが増したようにも思えました。

　ラストで提示される、日本語とマンタン王国の言語の違いを利用した謝罪のアイデアも、狙いは理解できるものの、個人的には強く刺さる面白さには至らなかったです。

　とはいえ、勢いとテンポで押し切り、とにかく笑わせるというコンセプト自体はしっかりと成立しており、この分野を得意とする製作陣の力量を再確認できる一本でした。全体として、気軽に楽しむコメディ映画としては十分に役割を果たしている作品だと思います。

☆☆

鑑賞日: 2013/09/28 試写会　2026/01/27 U-NEXT

●こんなお話

　墓地で働いてる青年がいて、同僚のおじさんが「ここに軍が置いて行ったゾンビがある」とドラム缶に入ってるゾンビを叩いたら、ガスが噴出してゾンビが復活して大パニックな話。

●感想

　医療用品倉庫で働くバートは、新人フレディに対し、かつて軍が誤って発送した死体をこの倉庫で極秘に保管しているという話を自慢げに語る。倉庫の地下には「トライオキシン245」と記された金属製タンクが並べられており、バートはその安全性を示すため、軽率にもタンクを叩いてしまう。その衝撃で密閉が破れ、有毒ガスが倉庫内に噴き出す。

　ガスを直接吸い込んだフレディは激しい体調不良を起こし、同時に保管されていた死体が動き出す異変が発生する。バートは社長のフランクを呼び出し、三人は事態の深刻さに動揺する。証拠隠滅を図るため、彼らは蘇った死体を解体し、近隣で葬儀場を営むアーニーの焼却炉で処分することを決断する。

　死体は焼却されるが、トライオキシンを含んだ煙が大気中に拡散し、雨雲を形成する。その後、化学物質を含んだ雨が街一帯に降り注ぎ、墓地の土に浸透することで、埋葬されていた無数の死体が次々と蘇り始める。

　一方、フレディの恋人ティナは仲間たちと墓地で騒いでいたが、蘇ったゾンビたちに襲われ、逃走の最中に仲間は次々と殺害されるかゾンビ化していく。ゾンビたちは従来の映画とは異なり、銃や打撃では完全に倒すことができず、知性を持ち、人間の脳を食べることで死体としての苦痛を和らげる存在として描かれる。

　倉庫と葬儀場に立てこもったバートたちは、切断や焼却で対抗するが、焼くことでさらにトライオキシンが拡散するという悪循環に陥る。フランクとフレディは次第に自らの身体が腐敗していくことを自覚し、やがて自分たちもゾンビとして生き続ける存在へと変化していく。

　救急隊や警官が到着するたびにゾンビに襲われ、事態は制御不能となる。最終的にバートは軍へ連絡を取り、軍は過去の過失を隠蔽するため、街全体を核攻撃で消滅させるという決断を下す。核爆発によってゾンビと街は消滅したかに見えるが、爆発によって生じた雨雲が再びトライオキシンを含む雨を降らせ、同じ惨事が起きるかもというところでおしまい。

　コメディ要素が非常に強く、従来のゾンビ映画で作られてきたルールが一切通用しない点がとても印象的でした。頭を破壊しても止まらず、全力疾走で追いかけてくるゾンビたちは、笑いと恐怖を同時に突きつけてきます。

　タールマンやオバンバといったゾンビ一体一体にキャラクター性が与えられている点も楽しく、単なる脅威ではなく、存在そのものが強い印象を残します。ゾンビが増殖していく中で、中年男性たちが右往左往しながら必死に対処する姿も見応えがあり、極限状態では年齢や立場を問わず必死になるという描写が面白く感じられました。

　全編を通して登場人物もゾンビも悲鳴を上げ続けるため、観ている側もかなりハイテンションな体験になりますが、その分、90分間のサバイバル劇としての密度は高いです。ホラーと笑いのバランスが絶妙で、ゾンビ映画の枠を広げた一本として、今見ても強い個性を放っている作品だと感じました。

☆☆☆☆

鑑賞日: 2016/01/30 DVD　2026/01/31 U-NEXT

●こんなお話

　ある村で記憶を消す機械を持った占い師が現れて村を支配していく話。

●感想

　清朝が滅び、中華民国が成立して間もない時代。中国の山奥にある閉ざされた小さな村では、鉄道が通るという噂が広まり、村人たちは宴を開いて浮き立っている。だがその裏では、村を影から支配する大旦那と呼ばれる男が暗躍している。大旦那はある村人を脅し、伝書鳩を持たせて村へ帰らせ、自らの命令を伝えさせるなど、村で金もうけをたくらんでいる様子。

　村では、若い女性・秋蓉が、出征したまま戻らない夫を待ち続けている。夫の帰りを信じる彼女をよそに、村には胡散臭い導師が現れる。導師は奇妙な装置を携え、頭にかぶせれば嫌な記憶を消し去ることができると説明する。半信半疑だった村人たちも、実際に装置を試すと、長年抱えてきた恨みや嫉妬、対立の記憶が消え、途端に穏やかな表情へと変わっていく。

　過去のいざこざを忘れた村人たちは、争いのない平和な日々を送り始める。かつて対立していた者同士も笑い合い、複雑だった恋愛関係もわだかまりなく整理され、村はまるで理想郷のような空気に包まれる。導師は装置を使い続けることで村人たちの信頼を得て、やがて村長の座に就き、実質的な支配者となる。

　秋蓉もまた導師によって記憶を消され、本来待ち続けていた夫の存在を忘れ、導師の妻として暮らすようになる。しかし秋蓉は偶然、導師の装置の内部を覗き込み、そこに蓄積された村人たちの過去の記憶の映像を目にする。断片的に蘇る自分自身の記憶に違和感を抱き、失われた真実を取り戻そうとする。

　その頃、大旦那の命令を受けた刺客たちが村へ押し寄せる。彼らは郵便配達人の姿を装いながら、冷酷に村人を襲撃する集団である。混乱の中、大旦那は装置を利用し、ある村人に武術の達人だった過去の記憶を植え付ける。するとその村人は圧倒的な武術の腕前を発揮し、刺客たちと激しい戦いを繰り広げる。粉が舞い上がる中での戦闘によって刺客たちは撃退される。

　やがて秋蓉は、自らの意志で装置を使う決断をする。彼女は村人たちの記憶を操作し、自分が理想とする秩序ある村を築き上げる。秋蓉は新たな村長となり、記憶を管理する立場へと変わる。こうして村は再び安定を取り戻すが、その平穏は記憶の改変によって成り立つもので、秋蓉が村の中心に立つ姿を映し出しておしまい。

　アジアンコメディ特有な誇張された芝居や大きなリアクション、そこに被さる音楽の勢いは、好みが分かれる部分かもしれません。ただ、その過剰さこそが本作の独特なリズムを生み出しており、強い印象を残します。

　記憶を消して人々を支配していくという筋立ては本来なら重くなりがちな題材ですが、作品はあくまで喜劇のトーンを保ちながら進みます。それでも、笑いの裏側にある支配の構造が次第に浮き彫りになり、気づけば背筋が冷える感覚を覚えました。この軽やかさと不穏さの同居が実に巧みです。

　アクション場面も見どころの一つで、片栗粉が舞い上がる空間での格闘は視覚的に美しく、白い粉塵の中で繰り広げられる攻防が幻想的な画を作り出します。コミカルでありながらも身体性の高い立ち回りに目を奪われました。

　そして何より強烈なのが、郵便配達人に扮した刺客たちです。異様なハイテンションのまま容赦なく人を襲う姿は強烈で、登場するたびに画面の空気を一変させます。残虐さとコミカルさが混在する存在感は抜群で、エンドロールでの謎めいたダンスシーンまで思わず見入ってしまいました。

　奇抜な設定とエネルギッシュな演出を通して、記憶と支配というテーマを娯楽性豊かに描き出した一本として、強く印象に残る作品でした。

☆☆☆

鑑賞日:2026/03/15 DVD

●こんなお話

　大分は湯平温泉で出会った若者たちの恋の仲介役をやる寅さんの話。

●感想

　ブルックリンでスケコマシのジュリーと対決する寅次郎の夢から始まる。威勢よく啖呵を切るが、場面は一転し、葛飾柴又のとらやへと帰ってくる寅次郎の姿が映し出される。久しぶりの帰郷に、さくら、博、おいちゃん、おばちゃんはいつものように迎え入れる。しかし些細なことから口論になり、今回はマツタケをめぐる言い争いがきっかけで感情を爆発させ、とらやを飛び出してしまう。

　行き着いた先は大分県の湯平温泉。湯平荘に宿を取った寅次郎は、宿の親父と酒を酌み交わしながら旅の夜を過ごす。そこに同宿していたのが、東京のデパートに勤める螢子と、動物園でチンパンジーの飼育係として働く青年・三郎である。三郎は亡き母の遺骨をこの地に納めるために訪れており、実直で無口な性格の持ち主だ。

　螢子は陽気で世話焼きな寅次郎に興味を示す一方、整った容姿ながら感情表現の乏しい三郎に対しては距離を置いている。寅次郎は二人を酒席で引き合わせ、三郎の身の上話を自然に語らせる。母を失った悲しみと、仕事に打ち込む日々を淡々と語る三郎の姿に、螢子は少しずつ心を動かされる。

　やがて東京へ戻る日が来ると、三郎は思い切って螢子に交際を申し込む。しかし緊張のあまり言葉がぎこちなく、螢子は即答を避ける。寅次郎はその様子を見て三郎の背中を押す役目を買って出る。三郎の純情さを評価し、自ら恋愛指南役となることを決める。螢子を柴又のとらやに招き、三郎も東京へ呼び寄せる。

　柴又で再会した三人は、とらやの座敷で食事を囲む。三郎は緊張しながらも螢子と向き合い、仕事の話や母との思い出を語る。螢子は「二枚目すぎる」と冗談めかしつつも、三郎の真面目さに触れることで印象を改めていく。寅次郎は「男は度胸だ」と三郎に言い、自信を持って想いを伝えるよう励ます。

　三郎は再び螢子に気持ちを告げる。今度ははっきりとした言葉で将来を見据えた交際を望んでいることを伝える。螢子はその誠実さを受け止め、二人は正式に付き合うことになる。寅次郎は二人の様子を見届け、自分が入り込む余地がないことを悟る。

　とらやでは祝福ムードが広がるが、寅次郎は再び旅に出る決意を固める。家族に別れを告げ、旅に出ておしまい。

　シリーズおなじみの型を踏襲しながらも、湯平温泉という情緒ある舞台が物語に柔らかな色合いを添えており、安心感と新鮮さが同居した一作だと感じました。些細なことで喧嘩をして柴又を飛び出し、旅先で出会った若者の恋に首を突っ込み、最終的には身を引いて再び旅に出る。この繰り返しが寅さんらしさの核であり、その変わらなさが心地よいリズムを生み出しています。

　沢田研二さん演じる三郎の好青年ぶりも印象的です。派手さはないものの、母の遺骨を抱えて温泉地を訪れる姿には静かな覚悟があり、その真面目さが画面越しにも伝わってまいります。寅次郎の豪放さと対照的な存在として、物語に奥行きを与えていました。

　また、寅次郎が恋心を抱きながらも仲立ち役に徹する展開は、シリーズの魅力を端的に示しています。自分の感情よりも若い二人の未来を優先する姿勢には、滑稽さの奥にある優しさがにじみ出ています。笑いと人情が自然に溶け合う構成は、改めて山田洋次作品の巧みさを感じさせます。

　全体として、定番の展開を楽しみながら、若い男女の恋模様と家族の温もりを味わえる作品でした。寅さんという存在の包容力を再確認できる一作です。

☆☆☆

鑑賞日:2026/02/20 U-NEXT